沈墨坐在牌桌边，还捏着刚才手里的牌，一边喝水一边看着华氏父女俩吵架，心里暖洋洋的。

这种家庭的气氛，真是令人着迷。

坐在边上沙发上看晚会的沈佳儒也微笑看着华婕和华父，瞧着华父欺负闺女逗闺女玩，他忍不住有些羡慕。

最后牌不打了，一家人坐到一块儿看元宵晚会。

一会儿赞叹，一会儿吐槽，倒也热热闹闹。

晚上沈墨和沈老师离开后，华婕在自己书房里打了个4开的水彩画草稿，就叫《元宵节的牌局》。

画面上有沈墨的专注，她颦眉算牌的认真，以及父亲的运筹帷幄和眼冒精光。

还有坐在华婕身后的妈妈，和坐在几步外沙发上观望的沈老师。

仍是张扬的暖色，幸福的线条和笔触。

规矩的构图给人一种平和安心的情绪，整个画面的氛围温馨的仿佛要流淌出暖暖细流般。

从法国回来后的很长一段时间里，华婕失去了对这个世界的愤怒，也没有了少年人想要征服世界、想要抢夺话语权的不甘心。

她好像忽然变得满足，对周围的感知范围开始收缩到身边每个人身上，父母，男朋友，老师，同学，朋友们。

而对更大的课题和世界，她好像都变得懒洋洋的了。

既没有对社会和部分人群的悲悯，也没有了对更广阔世界的展望。

她既不想走远门去看世界，好像也不愿意往自己最舒适的圈子外踏了。

19岁的华婕，就像一个30岁有房有车有存款，有稳定工作和爱自己的家人朋友，有健康成长的孩子的女人，泡在温水里，懒洋洋的什么都不想做，什么都不愿想。

也渐渐忽略了对外物的好奇心和思变思进步的心。

她的画里总是温吞吞的，软乎乎的，色彩冲突好像也变得混沌，每幅画都像母亲的子宫，朦胧而安全。

连着元宵节后的周末，华婕画完了这幅《元宵节的牌局》，坐在长椅上看了一会儿，又将最近一整段时间画的画都摆开。

她发现，除了在法国画的那几幅外，其他画作的风格都是大面积暖色调、安全构图的作品。

就像她害怕改变，满足于当下的幸福，害怕一点点的变化都会夺走当下稳定又快活的一切的心态一样。

小心谨慎的维护着当下的一切，不敢在画面上多调一点冷色调，也不敢做破格构图……

她已经这样好长一段时间了啊，日复一日，月复一月。

每天都在想，或许下幅画就好了，可下幅仍如此。

她一直都对自己说，幸福画家也可以是成功的画家，雷诺阿之类的画家，不就是画暖光下的温柔女性，和自己最爱、心中最美好的事物吗？

又不是只有像梵高、蒙克等愤怒、悲伤、困惑的画家才叫大家。

就像也并非一定得是悲剧，才能成为名著吧。

可……

华婕看着自己的画，总觉得它失去了点什么东西。

她心里是不认可的。

每每画完，总觉悻悻。

没有了曾经放肆表达的快感，和大开大合的酣畅感。

望着面前的几幅画，华婕忽然起了一身鸡皮疙瘩。

如果现在开始，她就已经找不到触动自己的东西，每天开始养老般的咸鱼状态，那她未来还有大几十年要走，她要画什么呢？

要如何坚持画一辈子啊？

以后一整个人生，她都要这样软绵绵的过吗？

莫名的，明明身在幸福中，她竟然产生一种后背发冷的感觉。

想起有人曾说过，对艺术家来说，最可怕的不是未知的危险，而是可知的乏味。

会不会……以后她越来越画不出有冲击性的东西，温吞的作品开始被市场淘汰，然后变得再也画不出？

那当下幸福的一切，她都还能留下吗？

她的人生才开始，变数太多了，还远不能乐观的坐着享受和养老啊。

深深吸一口气，华婕皱起眉，陷入长长的沉思中。

原来，哪怕技艺磨练到相当程度，搞创作仍不是个稳定向前的事业。

周日晚上，华婕睡下后做了个噩梦，半夜惊醒。

睁开眼后，她已经完全忘记了噩梦的具体内容，身上一层冷汗却实实在在。

然后，她坐在床边望着北京的雪，再也没能睡着。

以前哪怕拥有的很少，但只要在努力向前，走上坡路，都会觉得满足和快乐，能睡的很香。

那时候哪怕没有钱也没有房，哪怕一幅画都还没卖出去心中存着希望，就觉得充实。

现在，她好像已经拥有了自己上辈子就算长命百岁也得不到的财富和爱。